Dansnät Sverige Hösten 2003

K. Kvarnström & Co
Blind Me

Idé, koreografi Kenneth Kvarnström
Musik bl a collage av Ludde Hagberg och 1600-tals musik av William Lawes
Ljusdesign Maria Ros
Ljud Johan Adling
Dansare Cilla Olsen, Mattias Ekholm, Ludde Hagberg

Föreställningslängd ca 60 min utan paus

Något stort, något vitt, genomskinligt, starkt… öronbedövande,
sinnesbedövande
Man kan bli förblindad av kärlek, av passion, av rädsla, av starkt ljus…

Missa inte det nya verket av Kenneth Kvarnström, en av Sveriges mest framgångsrika koreografer! Blind Me, för tre dansare, har världspremiär sommaren 2003 under Full Moon Festival i Finland och föreställningarna, i Dansnät Sverige, inleds på Dansens Hus.

Kvarnström har varit verksam som koreograf i 15 år och har ett 20-tal verk bakom sig. Främst har han arbetat med det egna kompaniet K. Kvarnström & Co, men han har även gjort beställningsverk åt bl a Cullbergbaletten, Kungliga Baletten och Finlands Nationalbalett. Han har varit professor i koreografi på Teaterhögskolan i Helsingfors och konstnärlig ledare för Helsingfors Stadsteaters Danskompani. K. Kvarnström & Co har turnerat i de flesta europeiska länderna samt i Afrika, Israel, Japan, Latinamerika och USA. Kompaniet har även synts på TV och framträtt på Parkteatern. Kvarnström fick årets Birgit Cullberg-stipendium.

1 januari 2004 blir Kenneth Kvarnström ny teaterchef för Dansens Hus och han kommer att ta en paus från koreograferandet under några år. Blind Me är en unik möjlighet att se vad en av landets mest omtalade dansprofiler skapar.

”Få koreografer hyser sedan tilltro till sina dansares förmåga att ladda rummet med betydelse. Få har sådan blick för kropparnas dynamik.” Dagens Nyheter

Turné: Helsingfors, Stockholm , Linköping, Härnösand, Umeå, Budapest, Jönköping, Uddevalla, Göteborg, Karlstad, Caen

Med stöd av Statens Kulturråd, Stockholms Stads Kulturförvaltning
Blind me ingår i Dansnät Sverige 2003

Mer information www.k-kvarnstrom.com

Jo Strømgren Kompani
----Tok Pisin

Koreografi, dans Jo Strømgren, Line Tørmoen, Maxime Iannarelli, Yasmine Hugonnet
Koncept, kostym, scenografi Jo Strømgren
Musik Jørgen Knudsen
Ljuddesign Lars Årdal
Ljusdesign Stephen Rolfe

Föreställningslängd 60 min utan paus

Tok Pisin är en rolig dansföreställning om att resa, om jakten på det annorlunda och hur vi handskas med otryggheten i nya miljöer och situationer. Koreografin är en tokig blandning av infall, instinkter och fria rörelsekombinationer.

Att resa är en mental utmaning. Att resa med andra kan till och med vara påfrestande. Inte minst om destinationen är Papua New Guinea. Hur hanterar vi osäkerhet och bristande självförtroende någonstans i internationellt vatten? Varför detta naiva sökande efter någonting exotiskt? Och vad är egentligen exotiskt?

Tok Pisin är det officiella språket på Papua New Guinea, mer känt som Pidgin-engelska. Det är en otrolig blandning av olika språk med en enkel grammatik, utvecklad under den koloniala eran. Ett språk som själv är en kommentar till exotism, genom sitt hopkok av europeisk delar som fulländats i ett av de mest avlägsna och mystiska hörnen av världen.

Jo Strømgren Kompani är kända för innovativa och inspirerande föreställningar där teater och olika medier blandas in. Jo Strømgren har arbetat med såväl dans och film som teater, på senaste tiden med Nationaltheatret i Norge. Hans kompani bildades 1998 och har sedan dess etablerat sig som ett av de ledande kompanierna i Norge med återkommande turnéer över hela världen. Strømgren har gästat Sverige flera gånger. Musiken är skapad av Jørgen Knudsen som komponerat såväl för stora orkestrar som uppträtt med sin performancegrupp Baktruppen eller på MTV med sitt ambient-techno-band Information.

Tok Pisin ingår i Dansnät Sverige 2003
Sverigeturné: Stockholm, Gävle, Sundsvall, Härnösand, Uddevalla, Göteborg

Produktion: Jo Strømgren Kompani

Samproduktion: Synalephe, Danse á Aix, Frankrike, Synalephe, Frankrike, Rui Horta/Centro Coreográfico de Montemor-o-Novo, Portugal, Nationaltheatret, Norge
Samarbetspartners: Dansens Hus, Lithuanian Dance Information Centre, Litauen
Med stöd av Norsk Kulturråd, Bergen kommune Seksjon for kunst og kultur, Fond for utøvende kunstnere

moose dance company
populärkultur

Koreografi Moose Dance Company
Ljus Emma Westerberg
Film, video Ryan le Garrec
Grafisk design, scenografi Petter Jacobson
Musiker på scen Dan Viktor (sång, gitarr, banjo, munspel), Petter Ericsson (ståbas, såg, slagverk)
Dansare Adéle Essle, Anders Jacobson, Emelie Jonsson, Sara Larsson

Föreställningslängd ca 60 min utan paus

populärkultur ska utforska frågor om mentala fängelser och strukturer i samhället som formar oss till passiva, lydiga och storkonsumerande medborgare. Vilken roll spelar populärkulturen och underhållningen i denna process av propagandamakande och verklighetsflykt, som proppar oss fulla med märkliga ideal och en känsla av maktlöshet?

Projektet inleds med en vandring i norra Sverige och Norge, ett symboliskt försök att vandra ifrån civilisationens osynliga regler. Ensemblens diskussioner och intryck under vandringen blir utgångspunkten till föreställningen populärkultur som är ett samarbete med trubaduren Dan Viktor, basisten Petter Ericsson, samt filmkonstnären Ryan le Garrec från nobody production. Dans, livemusik, text och film skapar tillsammans en föreställning där tankar, känslor och åsikter blir tydliga.

moose dance company är ett ungt danskollektiv med en skiftande ensemble, som på bara några år gjort ett flertal dansfilmer och produktioner. Gruppen letar ständigt efter olika uttryckssätt och utgångspunkten för att skapa är aldrig densamma. De har framträtt med sina verk i Sverige och Europa. I december kan man se moose på Moderna Dansteatern i föreställningen pjong spox som är ett samarbete med gruppen The Knife.

populärkultur är den första föreställningen i Dansnät Sverige som arbetas fram i residens. Detta första residens sker i samproduktion med Gävle Teater, där föreställningen kommer att ha världspremiär den 24 september 2003.
”Moose väntar inte på att bli uppbjudna utan ser till att vidga sitt sceniska rum efter egna premisser… Moose går in för sina idéer med en energi och uttryckslust som bådar gott för tillväxten i svensk dans.” Svenska Dagbladet

Publiksamtal med hela Moose efter varje föreställning. Fri entré.

populärkultur ingår i Dansnät Sverige 2003
Turné: Gävle, Sundsvall, Umeå, Skellefteå, Linköping, Jönköping, Västerås, Stockholm

Med stöd av Statens Kulturråd

Flamencons drottningar!

Solistdansare Concha Vargas
Sångerska, cantaoran Inés Bacán
Sångare José Valencia
Gitarrist Antonio Moya

Föreställningslängd ca 95 min inkl paus

Två av flamencons drottningar far på turné i landet med ett nytt program, specialkomponerat för Sverige. Våren 2002 framträdde Inés Bacán & Concha Vargas i Umeå, Gävle & Stockholm för utsålda hus och nu får publiken än en gång möjlighet att se dessa giganter inom flamencon.

Concha Vargas ”drottningen av Sevilla”, är en lika stor legendar inom dansen. Hon kommer från samma område som Inés Bacán och med samma rika flamencobakgrund. Concha Vargas räknas till en av de främsta inom ”flamenco puro”, som den ursprungliga flamencon kallas för i Spanien. Sedan genombrottet 1974 har Concha Vargas dansat med många av de främsta manliga flamencodansarna och haft ett nära samarbete med Inés Bacáns legendariska bror Pedro.

Inés Bacáns kraftfulla och nyansrika röst sjunger lockad av sitt djupa och tydliga arv. Hela hennes stora släkt, Peña Peña – en romsk familj som sammanbinder Utrera och Lebrija i Sevilla, bär fram den andalusiska flamencon på sina axlar. En rad av flamencons storheter återfinns inom familjen. I sin stilfulla grace brukar hon jämföras med en andalusisk madonna och hennes uttryck gränsar ofta till det liturgiska. Finns det någon musik som innehåller samma koncentration i kombination med återhållen passion och smärta? Inte om man lyssnar till Inés Bacán.

Flamencons drottningar! ingår i Dansnät Sverige 2003
Turné:
Stockholm, Härnösand, Umeå, Linköping, Jönköping