Örjan Andersson Dance Company
Worms kvintett

Urpremiär
lördag 24 januari, 31 januari kl 18.00,
28-30 januari, Dansens hus Blå Lådan, Stockholm
03 februari Gävle Teater, Gävle, 05 februari Scen för Dans/NorrlansdOperan Umeå 10-14 februari kl 19.00, Dansens Hus , Blå Lådan, Stockholm, 16 februari Jönköping och 26 april Karlstad.

Koreografi, iscensättning Örjan Andersson i samarbete med Mateusz Herczka, Staffan Eek, Katarina Eriksson, Dan Johansson, Ina Sletsjøe, Josef Tran
Scenografi/ Ljus Jens Sethzman

Föreställningslängd ca 70 min utan paus

Örjan Andersson har på kort tid gjort en lysande karriär vid några av Europas största dans- och balettkompanier. Med sin musikalitet och starka formkänsla skapar han genomkomponerade dansverk för de stora scenerna. Med sitt eget kompani, Örjan Andersson Dance Company, söker han nu nya impulser i ett mindre intimare scenrum och med en blandning av dans, musik, bild och ord.

Tillsammans med kompaniet, scenografen Jens Sethzman och konstnären Mateusz Herczka skapar Örjan en föreställning som tar avstamp i en gammal text om kärlek, bröllop, svek och makt - Das Nibelungenlied. Dramatiska historier, mänskliga konflikter och riter som återkommer i olika varianter i litteratur- och scenkonsthistorien världen över. Worms är den stad där händelserna utspelar sig i formen av 39 sånger. Föreställningen leker med sångernas antal. Berättelsens förflyttningar och rörelser överförs till koreografi.

2004 blir ett svenskt år för Örjan Andersson. Förutom Worms kvintett skapar han en helafton för GöteborgsOperans balett med premiär i maj och under senhösten ett nytt verk för Kungliga baletten i Stockholm.

Örjan Andersson har bl a dansat i Bathseva Dance Company i Tel Aviv, Israel, där han också koreograferade sitt första verk 1995. Han har gjort beställningsverk åt bl a Cullbergbaletten, Companía Nacional de Danza i Spanien, Helsingfors Stadsteater i Finland, Kungliga Operan och återkommande koreograferat för Nederlands Dans Theater I i Holland. 1996 skapades Örjan Andersson Dance Company som turnerat i Sverige, Tyskland, Italien och Sydkorea. I höstas framförde gruppen 59° North Come Out av Örjan Andersson på Dansens Hus.

Worms kvintett turnerar i Dansnät Sverige våren 2004

Rani Nair
Pieces of Me

Urpremiär onsdag 31 mars, 1 april kl 19.00, 2, 3 april kl 21.00
07 april Scen för Dans/NorrlandsOperan, Umeå, 13april, Linköping, 15 april Jönköping

Koreografi dans Rani Nair
Scenografi rekvisita Gong Gong design
Ljudbild Christoffer Brus

Föreställningslängd ca 70 min inkl paus

En av Sveriges nya och spännande koreografer, Rani Nair, presenterar en koreografi om hur vi bär olika personligheter inom oss och hur vårt jag samtidigt förändras under andras betraktande blickar. Efter pausen blir det gästartister - kanske blir det livemusik, kanske gäster från utlandet. Hennes högst personliga rörelsespråk är hämtat ur hennes svensk-indiska bakgrund och träning i både västerländska och asiatiska dansformer. Svenska Dagbladet tycker att ”Rani Nair skapar solon som rymmer många världar och växlande identiteter” och Dagens Nyheter beskriver henne som en ”självklar representant för en genuint samtida verklighet”.
Rani Nair söker nya arbetsformer tillsammans med olika konstnärer, t ex med musikern Emmon och videokonstnärerna Alphabetical Order, musikgruppen the Argument och det ambulerande galleriet Simon Says. Hennes verk Cityscape, är ett samarbete med författaren Alejandro Leiva Wenger.

Som dansare har Rani Nair turnerat internationellt med bl a engelska Shobana Jeyasingh Dance Co och kanadensiska Roger Sinha. I höstas gjorde hon en uppskattad tolkning av ett Kurt Joos-verk, som hon fått av dansaren Lilavati, under solofestivalen på Kulturhuset. Rani Nair är dansutbildad i London och Indien och har studerat konst- och teatervetenskap vid Stockholms universitet. Hon är medlem i koreografkollektivet Rörelsen.

Rani Nair turnerar i Dansnät Sverige våren 2004

Sasha Pepelyaev & Peeter Jalakas
Swanlake
Stora Scenen
24, 26, 27 april kl 19.30
04 maj Konsert & Kongress Linköping, 09 NorrlandsOperan, UmeåIdé, koreografi Sasha Pepelyaev

Idé, regi Peeter Jalakas
Assisterande koreografer Tatiana Gordeeva, Daria Buzovkina
Musik Sergei Zagny, Fragment av Tjajkovkijs Svansjön framförd av NYYD Ensemblen
Kostym Reet Ulfsak
Skådespelare Liina Vahtrik, Tiina Tauraite, Erki Laur, Juhan Ulfsak, Taavi Eelmaa
Dansare Daria Buzovkina, Olga Tsvetkova

Föreställningslängd 90 min utan paus

Sasha Pepelyaev, en av Rysslands främsta samtida koreografer har här samarbetat med den baltiska regissören Peeter Jalakas och gjort något helt nytt av den klassiska baletten Svansjön. Tjajkovkijs Svansjön har intresserat skaparna som en symbol. Föreställningen är som ett collage – en reflektion av Svansjöns karaktärer samt sociala, konstnärliga och estetiska motiv. Jalakas och Pepelyaevs föreställning har lämnat handling, rollfördelning, harmoni och den symmetriska koreografin till förmån för en rolig, galen och fragmenterad värld där inget är säkert eller definierat. Centralt är istället blandningen av estetisk fulländning och social kontext. Fem skådespelare och två dansare fyller scenen med intensiv aktivitet, händelser fulla av metaforer, anspelningar och föränderliga karaktärer. Dagdrömmarna och besvikelserna från sagan associeras med drömlika situationer, sällsyntheter, lok, ångbåtar och vardagsliv där prins Siegfried kanske inte är en prins trots allt utan den onda trollkarlen Rotbart. Kanske är det Marx, Engles eller Lenin och kanske innebär inte befriandet frihet? Med hjälp av motsatser och paralleller undersöker de samhället och maktens mekanismer.

Pepelyaevs föreställningar präglas av en galen humor, inspiration av teater och visuell skönhet. Han har en bakgrund som kemist, skådespelare, regissör och arbete med cirkus. Han har även arbetat med TV, grundat teatergrupper, undervisat samt turnerat i Ryssland och utomlands. Sedan mitten av 1990-talet arbetar han med en rörelseteater som i experimentella föreställningar försöker definiera den ryska samtida dansen.
Jalakas har en rik teaterbakgrund; han har regisserat, grundat och arbetat som konstnärlig ledare och teaterchef på flera olika teatrar i Estland och en internationell teaterfestival, men också turnerat med olika uppsättningar. 1991 grundade han Von Krahl Theatre, en plats för samtida teater och dans, där han nu är konstnärlig ledare.

Jalakas och Pepelyaevs Swanlake hade premiär januari 2003 och har sedan dess framgångsrikt turnerat i Baltikum, Finland, Moskva, Tyskland, Holland och New York:

Swanlake turnerar i Dansnät Sverige våren 2004

I samband med föreställningen kommer det att finnas en introduktion/föreläsning på varje ort:
Konsten som frizon i Sovjet-Ryssland. Om den visuella idéhistorien och konstens sociala roll i Ryssland och det forna Sovjet. Föreläsare: Margareta Tillberg, fil dr, lektor i design & idéhistoria vid Växjö universitet.
Ca 45 min.
 

GöteborgsOperans balett
Push!
06 februari kl 19.30
Konsert & kongress Linköping26 mars kl 19.00 | NorrlandsOperan
Ljud-/videocollage Frederik Egerstrand | Kevin Irving
Koreografier
Duende av Nacho Duato
Musik Claude Debussy

Like leaves av Nicolo Fonte
Musik Arvo Pärt
Dans föt två av Birgitta Egerbladh
Musik Frank Zappa, Art of Noise

Jardi Tancat av Nacho Duato
Musik Maria del Mar Bonet

Dansare GöteborgsOperans Balett
Föreställningens längd ca 2 tim inkl paus

GöteborgsOperans Balett, en ensemble som de
senaste åren rönt så mycket uppmärksamhet såväl i Sverige som internationellt. I föreställningen Push! vävs fyra moderna dansverk av tre olika koreografer samman till en helkväll. Intimt, nära, med oändliga möjligheter.
Push! kombinerar på ett spännande och generöst sätt dans med pedagogik; publiken får uppleva fyra fantastiska stycken i olika stilar av nutida dans, samtidigt som vi i ett ljud- och videocollage lär känna dansarna och får en inblick bakom kulisserna. Idén fick GöteborgsOperans balettchef, Kevin Irving, ur de samtal han förde med sina dansare för att lära känna dem och deras tankar om dans. Kvällen inleds och avslutas med Duende och Jardi Tancat av Nacho Duato, chefskoreograf vid Compañía Nacional de Danza i Madrid. Hans verk är bräddfyllda av emotion och temperament. Mötet blir kontrastrikt när Nicolo Fonte, New York-född och mångfaldig internationell koreograf, presenterar Like Leaves; ett stycke som rymmer dansens sköra och delikata sidor. Med det fjärde verket Dans för Två har Umeåbekanta koreografen Birgitta Egerbladh gjort en illustration av den underhållande dansen. Kvällens program visar på bredden i den samtida danskonsten, så även med musiken, som spänner från Frank Zappa till Arvo Pärt. Helheten finns, men varje enskilt verk är sublimt.  Push! har blivit en stor publik-och kritikersuccé och har bland annat kallats “ett komiskt mästerverk”.

Föreställningen ingår i Dansnät Sverige 2004