PRESSINFORMATION
|
Christina
Nilssons gata
|
|
PRESSINFORMATION
|
Perpetuum GöteborgsOperans Balett och Orkester.
Premiär lördag 2 mars kl
18.00 Petite
Mort
Koreografi Jiri Kylian, musik av W A Mozart. Jirí
Kylián är en koreograf som sedan det internationella genombrottet
1978 med verken Psalmensymphonie och Sinfonietta fått världsrenommé
för sin produktion, ett sextiotal verk, huvudsakligen kreerade för
och med Nederlands Dans Theater där han var konstnärlig ledare
i tjugofem år. Kylián är född 1947, utbildad vid
Nationalteaterns balettskola och Konservatoriet i Prag. 1967 kom han till
London och studerade till dansare vid Royal Ballet School. Där kom
han i kontakt med koreografer som Kenneth MacMillan, Martha Graham och
John Cranko, som engagerade honom som dansare till sitt kompani Stuttgartbaletten.
Snart fick han även möjlighet att skapa egna verk. 1975 engagerades
han vid Nederlands Dans Theater, först som koreograf och biträdande
chef, och tre år senare som konstnärlig ledare. Joke Visser, kostymdesigner, utbildade sig till skräddare vid Rotterdam Snijschool. 1976-87 designade hon i egen ateljé, kostymer på beställning av bl a Nederländska Nationalbaletten och NDT. 1987 anställdes hon vid NDT, två år senare blev hon chef för kostymateljén där. Hon har skapat kostymerna till en rad av Kyliáns baletter. Joop Caboort, ljusdesigner, kom till Nederlands Dans Theatre som 21-åring, då som elektriker. Efter att ha arbetat med olika delar av den tekniska produktionen blev han 1970 teknisk chef och även kompaniets faste ljusdesigner. Sedan dess har han ansvarat för ljuset till cirka 260 produktioner vid NDT, främst Kyliáns verk men även med en rad andra kända koreografer. Som frilansare har Caboort svarat för ljus till bl a Birgit Cullbergs Krigsdanser och Nils Christe och flera teaterpjäser. Caboort undervisar i ljusdesign för balett vid Nederländska skolan för teatertekniker. Transfigured
Night Världspremiär!
Tero Saarinen, internationellt framgångsrik koreograf som bor och arbetar i Lyon och Helsingfors, började sin karriär som dansare vid Finska Nationalbaletten 1985 där han snart uppmärksammades som solist. Framgångarna till trots lämnade han 1992 kompaniet för att söka nya influenser, bl a i Asien där han studerade nepalesisk dans vid Kalamandapainstitutet i Katmandu samt buto och kabuki i Tokyo. 1996 grundade han Company Toothpick vars repertoar huvudsakligen består av Saarinens egna verk, men även av andra koreografer. Bland hans verk för Toothpick kan nämnas Petrushka, Kaze, Could You Take Some of My Weight ...? Han har även kreerat verk för scener som Finska Nationalbaletten, Batsheva Dance Company, Ballet Gulbenkian och operabaletten i Lyon. Han har vunnit flera större priser, som t ex första pris vid Concours International de Danse, sektionen för samtida dans 1988 och 1993 Philip Morris Dance Flower Award. Hösten 2001 erhöll han det största finska kulturpriset, Finland Prize, på hundra tusen finska mark. Mikki Kunttu (ljus, scenografi). Sedan han utexaminerades från Tampere Polytechnic School of Art and Media 1995 har Kunttu samarbetat med flera kända konstnärer, såsom Jorma Uotinen och designern Timo Sarpaneva. Ett flertal festivaler och filmbolag har anlitat honom för både ljus- och ljuddesign. Sedan starten av Tero Saarinens danskompani Toothpick har Kunttu svarat för ljus och andra visuella effekter för alla Saarinens produktioner med denna grupp. Ett av hans senaste projekt är samarbetet med Lisa Torun Dance Company med dansföreställningen Triptych vid Sadler's Wells/Lilian Baylis Theatre, London. Kunttu studerar nu scenografi vid Konst- och Designhögskolan i Helsingfors. Rachel Quarmby, (kostymer) född 1964 i Yorkshire, England, är bosatt i Frankrike och arbetar som kostymdesigner inom dans, teater, opera, cirkus, film och reklam. Bland hennes verk kan nämnas Jealousy av Larrio Ekson, en produktion för Emergences 1, Théatre de De Saint Quentin en Yvelines, Frankrike 1999. Vid samma scen: Could You Take Some of My Weight ...? av Tero Saarinen. Samma år kostymer till verket Fureur för kompani Bouvier Obadia och Montpellier dansfestival. År 2000 gjorde hon kostymer för Carolyn Carlson med Tero Saarinen som solist i Man in a Room till Biennale Dansfestival i Venedig 2000. Åter för Saarinen har hon designat kostymer till verket Kaze för hans Company Toothpick och japanska Kas Unit, även detta för Biennale-festivalen i Venedig. Under våren 2002 svarar hon även för kostymerna till Verdis Ödets makt vid operan i Rouen. Perpetuum
Koreografi Ohad Naharin, musik av Johann Strauss d.y. Ohad Naharin är en av dagens mest nyskapande och efterfrågade danskonstnärer, tillika chefkoreograf för det israeliska Batsheva Dance Company som gästade GöteborgsOperans huvudscen under Dans & Teaterfestivalen 1998 med föreställningen Sabotage Baby. Första gången GOs balett framförde ett verk av Naharin var våren 2000 med verket Axioma 7. Ohad Naharin är född i Israel i en konstnärsfamilj och började sin träning som dansare vid Batsheva Dance Company. En invitation från Martha Graham förde honom till hennes kompani i New York där han stannade ett år för att sedan fortbilda sig vid Juilliard School of Music och hos Maggie Black och David Howard. Därefter följde engagemang vid Maurice Béjart Company i Bryssel. 1980 debuterade han som koreograf i Kazuko Hirabashis studio i New York. 1980-90 arbetade han med ett eget kompani i New York och företog flera turnéer och 1990 blev han konstnärlig ledare för Batsheva Dance Company. 1987 var Nederlands Dans Theater det första europeiska balettkompani som engagerade Naharin som gästkoreograf och i dag har de ett tiotal av hans verk på repertoaren. 1990 beställde den kända Genève-baletten Perpetuum, som sedan framförts vid en rad kompanier över hela Europa, i USA och Sydamerika. 1998 erhöll Ohad Naharin den franska utmärkelsen "Chevalier de L'Ordre des Arts et des Lettres". Arik Levy (sceniska installationer och attribut) är utbildad industridesigner från Art Center College i Schweiz och har i dag ett företag som producerar industridesign, produktutveckling, ljusdesign, företagsidentitet, utställningar, scenografi m m. Ett förstapris i Seiko Epson Inc-tävlingen gav honom, direkt efter utbildningen, möjligheten att arbeta i Japan. 1992-94 undervisade han vid École Nationale Supérieure de Creation Industrielle / Les Ateliers Paris och ledde workshops vid olika europeiska designhögskolor. Levy har deltagit i ett stort antal utställningar och har vunnit flera priser för sin design. Inom dans har han bl a varit engagerad vid Grand Théâtre de Genève, Nederlands Dance Theatre, Finska Nationalbaletten och Batsheva Dance Company. Rakefet Levy (kostym) arbetar regelbundet med Ohad Naharin sedan 1991. Hon är född 1958 och är utbildad vid Ramat Hasharon School of Fine Arts och vid Shenkar College of Design där hon nu undervisar, tillika vid Betzalel Art School. Sedan 1982 har hon arbetat som både scenograf och kostymdesigner för teater (bl a med dramatikern och regissören Han och Levine), opera och dans, samt TV- och filmproduktioner, i Israel och utomlands. Avi Yona Bueno, "Bambi" (ljusdesign) började sin karriär som ljusdesigner för rockkonserter. Detta förde honom till London där han 1982-86 arbetade vid Britannia Row Productions — Pink Floyds ljuskompani och turnerade med en rad kända artister som Mike Oldfield och The Cure. Han hade även uppdrag inom TV, film och video, bl a för Kate Bush. Tillbaks i Israel engagerades han vid en rad teatrar och har även arbetat med opera. Han har erhållit flera priser, såsom Lighting Designer of the Year 1995 och 1996. Bueno har samarbetat med Naharin och Batsheva Dance Company i en rad produktioner och vid flera andra danskompanier som t ex NDT, Frankfurt-baletten, Cullbergbaletten, Spanska Nationalbaletten. Föreställningen
är 2,45 tim lång och visas följande datum på 02 mars kl 18.00 06 mars kl 19.20 14 mars kl 19.30 17 mars kl 18.00 20 mars kl 19.30 23 mars kl 18.00 24 mars kl 18.00 05 april kl 19.30 06 april kl 18.00 12 april kl 19.30 14 april kl 18.00 19 april kl 19.30 Christina
Molander |
PAGE END